国产日韩在线

D＋/ 不大行，有点过度概念化了。阿莫多瓦的情欲似乎更适合在多人间流转形成一种相互辉映碰撞的效果。在两个人之间虽然能捕捉到撕裂性的心理角力片段，但是整体上很容易显得缺乏铺垫甚至强扭。《斗牛士》的后1/3就已经有了点类似的问题，这部则从中段就逐渐显露，女主的表演说服力明显不及班德拉斯。另一方面的问题则是当代爱情神话的不成立。阿莫多瓦的电影世界本身就很大程度地超离于当代世界。在这样一个本就十分开放且无拘束的语境下，要隔离出一个“精神病人”的爱情故事，难免有生造之嫌。因而结尾要去寻回一个被毁灭的原乡也显得十分刻意。简言之，阿莫多瓦拍的本来就是边缘性的“精神病人”，何必特地提取一个“精神病人”？

喜欢这种疏离感，隔着百叶窗望向窗外，有一种仿佛参与了现实，又被隔离开的安全感。喜欢结尾处快速移动的镜头，镜头在楼宇、天空、飞机、光点、云朵之间飘移，令人惊艳。

再长点会更细腻。看吧，一个斯德哥尔摩综合征都能被拍成奇情电影，阿莫多瓦的素材真是无处不在，大约这个导演的乐趣之一就是每隔一段时间就开发出另一种带着深深漩涡的绚丽花朵，让观眾陷进幻象的世界里。电影的麻醉愉悦感所追求的不都是一样的东西么，所以过程怎麼样谁要在意。

日记体自我隔离影像。摄影机隐匿在公寓里，恍惚地拍摄窗外的景物和人，却没有力气拉开窗帘，让阳光照射进来。很长时间之后，阿克曼沙哑的旁白响起，亲人离世的打击、身份认同的危机乃至当地不和平的环境，都让她的身体和精神同时处于双重脆弱的境地。这时候才能理解影像的羸弱和无意义，偶尔出现的大海和沙滩好像也是悲伤的。每一次阿克曼的自我诉说都能让我感受到真诚。

世界的一切都被罩上了一层温柔的滤镜